從春晚上驚艷亮相的舞蹈詩劇《只此青綠》，到最近火出圈的冰墩墩，愈演愈烈的“國潮”風也對當代設計提出了更高要求。作為中國首個設計之都，深圳聚集了一大批優秀設計師，他們所設計的“國潮”產品涵蓋服裝、家具、文創、字體等各個領域，正在以更大的故事想象空間和更深的文化內容，重新引領觀眾品味中華文化之美。
借助非遺元素，在服裝設計中表達中國文化是深圳設計師趙卉洲這些年堅持不懈做的事。9次征戰米蘭時裝周，以“絲路新生”“中國名伶”“中國茶”“中國女書”等為主題，將西方現代設計語言與古典的東方審美相結合，在國際上引起廣泛關注。
2月27日，趙卉洲又將攜最新的“屏風之外”主題時尚大秀，第10次亮相米蘭時裝周。回想起這一過程，她告訴記者，從最初的小心翼翼到如今在時裝中大膽融入傳統元素，這也折射了世界對中國風及中國元素的改觀與認可，“中國服裝設計要的不再是模仿和追隨，國潮崛起正當時，中國潮流也必將以傲人的姿態走向國際。”
將中國傳統文化與設計結合，是不少設計師深耕已久的方向。在不久前落幕的2021深圳設計周上，5大核心板塊之一就是“設計·國潮”，現場有國潮IP設計展、國潮文創作品、國潮家具等多門類設計作品。其中，知名設計師韓家英從傳統符號中提取了故宮龍、獅子、麒麟、魚、怪獸、角樓、燈、門坊、客家圍屋等元素，帶來了名為“甲乙丙丁：傳統符號的設計實驗”展覽，將傳統文化圖樣轉化為各種文創產品的設計。
而深圳市平面設計協會主席張昊認為，漢字是最能代表中國文化的符號。近年來，他一直和方正合作，推動漢字字庫的設計，最新的成果是為兒童閱讀而定制設計的《方正天諾童楷家族》。
傳統文化對當代設計的影響，已經滲透進人們生活的方方面面。除了服裝、文創、電腦字體之外，新中式家具的廣受歡迎，也映射出國人對傳統中式審美的回溯與需求。知木工作室主理人、當代藝術家具設計師王聚勝從早期的陣、環玦、禾、觀復系列到現在的“寂”系列家具，致力于一條中國家具的現代之路。
這些飽含中國傳統文化元素的設計產品，都深受年輕人歡迎。為什么年輕人對傳統審美格外動情?韓家英認為，“國潮愈演愈烈的背后體現的是一種歸屬感。設計師理應在這方面不斷創造，讓大家在積極擁抱現代文明的前提下，不斷接受中國傳統文化的滋養。”
韓家英同時也提出，國潮之風雖日漸流行，部分設計卻流于“土氣”，根本在于其對傳統文化、對設計、對專業缺乏敬畏之心。“傳統元素當代化并沒有一個標準答案，它可以是多樣的、無限的。但這背后必須要有文化根基與傳承，需要以真實史料為依據，將這些元素提取出來，在作品上形成創新性的表達。”( 劉悠揚)
